К числу таких наиболее существенных вопросов относятся следующие.
В ряде работ явно ощущается недооценка героико-патриотической тематики в операх как Россини, так и прямых предшественников Верди — в противовес этому односторонне подчеркивается роль гедонистически-развлекательного начала в их творчестве; [137] недооценивается также значение национальной венгерской струи в творчестве Листа; противоречива оценка Вагнера — наряду с работами, в которых дается высокое признание его идейно-художественных достижений, — в других очерках находим излишнюю остроту в критике особенностей вагнеровской оперной драматургии; автор выдвигает важный тезис о наличии двух направлений романтизма в зарубежном искусстве — прогрессивного и реакционного, — но не развивает это положение, не кладет его в основу изучения как романтического стиля в целом, так и музыки отдельных композйторов-романтиков; дискуссионной, хотя и свежей, интересной по теоретической постановке вопроса, представляется даваемая автором классификация исторических типов симфонической драматургии, и более чем спорны его соображения о программном симфонизме или упорно проводимые им параллели между образно-эмоциональным содержанием симфоний Малера и Чайковского, равно как и вообще характеристика творчества последнего в целом, [138] и т. д.
Особо отметим, что, увлекаясь избранным «героем» монографии — личностью творца или его произведением, — Соллертинский в некоторых случаях полемически заостряет свою мысль. В результате появляются преувеличенные общие оценки идейно-художественного значения творческого наследия ряда зарубежных композиторов — в первую очередь Оффенбаха, Брукнера, Малера. Встречаются и частные замечания аналогичного свойства. Например, очерк, посвященный «Моряку-скитальцу» Вагнера, заключается утверждением, будто с этой оперы начинается новый период в истории мирового музыкального театра (см. стр. 205 настоящей книги), тогда как на деле «Моряк-скиталец» открывает новый, зрелый период лишь в творчестве самого Вагнера.
Примеры подобных полемических заострений, спорных или даже ошибочных высказываний нетрудно умножить. Но указанные недостатки не могут заслонить главного — работы Соллертинского будят мысль, толкают на размышления, в них затронут значительный круг актуальных историко-теоретических вопросов— их ярко талантливая и страстно убежденная разработка двигает вперед советскую музыкальную науку и практику.
Оставляя неизменными перечисленные, как и некоторые другие спорные моменты, редактор все же решился исключить из книги устаревшие формулировки (ведь публикуемые работы писались в основном в 30-х годах!), изъятие которых не нарушает последовательности изложения. Появление таких устаревших формулировок в трудах Соллертинского является следствием не индивидуальных его ошибок, но результатом общего недостаточного идейно-теоретического уровня советского музыкознания тех лет.
Сделаны сокращения и другого рода. Дело в том, что эти работы писались в разные сроки и по заказу различных издательств. Печатая близкие по теме очерки, Соллертинский допускал порой повторы. Сводя воедино, согласовывая их текст в настоящем издании, редактор был вынужден сделать соответствующие купюры, дабы избежать ненужных повторении. Причем предполагается, что читатель знакомится с содержанием тома в том порядке, как помещены в нем работы — поэтому в предшествующих очерках эти места сохранялись, а из последующих изымались. Из указанного правила делались исключения, когда определенное положение было важнее сохранить в контексте последующего, а не предшествующего очерка [139].
Наконец, внесены редакционные изменения на основе тех карандашных авторских помет (так наз. маргиналии), которые редактор обнаружил на полях книг, брошюр и статей, сохранившихся в архиве И. И. Соллертинского. К сожалению, таких помет относительно немного. Они содержатся в более ранних работах покойного автора, что не удивительно, так как именно эти работы (например, о Малере или Берлиозе) более, чем последующие, отмечены печатью вульгарного социологизма. Вероятно, Соллертинский готовил их к переизданию и отмечал для себя некоторые выражения или фразы, требовавшие новой редакции. Редактор не мог пройти мимо этих поправок.
Все перечисленные сокращения и изменения не оговорены в тексте книги. В примечаниях лишь указывается, публикуется ли материал с незначительными или более существенными сокращениями.
Последнее замечание касается порядка следования очерков. Редактор не придерживается хронологии их опубликования (сведения о первоисточниках текста даны в примечаниях). В интересах читателя представляется более целесообразной тематическая компоновка материала. Монографии, посвященные композитору или отдельным его произведениям, публикуются в исторической последовательности тем, которая охватывает значительный период развития зарубежной музыки от Глюка до Малера. Далее помещены работы теоретического плана. Том заключается очерками, в которых рассматриваются вопросы взаимодействия литературы и музыки.
Примечания
Кристоф-Виллибальд Глюк. Печатается по изданию Ленинградского отд. Музгиза, 1937.
«Волшебная флейта» Моцарта. Печатается по изданию Ленинградской филармонии, 1938.
«Фиделио» Бетховена. Печатается по изданию Ленинградской филармонии, 1940.
Романтизм, его общая и музыкальная эстетика. Стенограмма лекции, прочитанной 9 октября 1937 года. Подготовлена к печати редактором. Опубликована в книге: И. И. Соллертинский. Избранные статьи о музыке. «Искусство», Л. — М., 1946.
Джакомо Мейербер. Печатается с незначительными сокращениями по изданию Ленинградской филармонии, 1936. Текст сверен с первой публикацией в книге: «Гугеноты». Музыка Дж. Мейербера. Сборник статей. Изд. Гос. акад. театра оперы и балета им. С. М. Кирова, Л., 1935.
Гектор Берлиоз. Печатается с сокращениями по изданию Ленинградской филармонии, 1935. Первая публикация в более кратком изложении: И. Соллертинский. Гектор Берлиоз. Гос-муз. издательство, М., 1932.
«Моряк-скиталец» Вагнера. Печатается по изданию Ленинградской филармонии, 1934.
О «Кольце Нибелунга» Вагнера. Стенограмма лекции, прочитанной 31 марта 1938 г. Текст сверен с стенограммой аналогичной лекции от 8 марта 1937 г. Подготовлена к печати редактором. Публикуется впервые.
Джузеппе Верди. Печатается с незначительными сокращениями по книге: И. И. Соллертинский. «Риголетто». Музыка Дж. Верди. Изд. Гос. акад. театра оперы и балета им. С. М. Кирова, Л., 1936. Текст сверен с публикацией лекции И. И. Соллертинского о Дж. Верди, прочитанной 17 апреля 1933 г. в ленинградском Доме ученых им. А. М. Горького.
Жак Оффенбах. Печатается с незначительными сокращениями по изданию Гос. акад. Малого оперного театра, Л., 1933. Редактором добавлен список основных оперетт и комических опер Оффенбаха, составленный по ряду справочных изданий.
«Кармен» Бизе. Печатается по книге: И. Соллертинский. «Кармен». Опера Жоржа Бизе. «Искусство», Л. — М., 1937.
Симфонии Брамса. Печатается с сокращениями сводная редакция трех брошюр, изданных Ленинградской филармонией: «Вторая симфония Брамса», 1936; «Четвертая симфония Брамса», 1940; «Третья симфония Брамса», 1941.
Седьмая симфония Брукнера. Печатается по изданию Ленинградской филармонии, 1940.
Симфонии Малера. Печатаются отрывки из книги: И. Соллертинский. Густав Малер. Музгиз, Л., 1932.
Исторические типы симфонической драматургии. В статье изложены положения, высказанные автором в первом разделе его доклада на пленуме Оргкомитета Союза советских композиторов СССР в Ленинграде в мае 1941 г. Статья подготовлена к печати автором. Опубликована в книге: И. И. Соллертинский. Избранные статьи о музыке. «Искусство», Л.—М., 1946.
Заметки о комической опере. Печатается с незначительными сокращениями по книге: «Помпадуры». Музыка А. Ф. Пащенко. Сборник статей. Изд. гос. акад. Малого оперного театра, Л., 1939.
Шекспир и мировая музыка. Печатается с сокращениями по книге: «Шекспир. 1564–1939». Сборник статей. «Искусство», Л.—М., 1939. Очерк представляет собой обработанную автором стенограмму доклада, прочитанного 25 апреля 1939 г.
Стендаль и музыка. Печатается с сокращениями по журналу «Советская музыка», 1935, № 12. Текст сверен и частично дополнен по вступительной статье И. И. Соллертинского к X тому собр. соч. Стендаля. Изд. «Худ. литература», Л., 1936.
Иван Иванович Соллертинский ИСТОРИЧЕСКИЕ ЭТЮДЫ
Редактор И. В. Голубовский
[137] Например, Россини назван «типичным композитором эпохи Реставрации», проповедником «аристократического эпикурейства».
[138] Так, И. И. Соллертинский усматривает в ряде произведений Чайковского (в «Ромео», «Буре» и др.) наличие фаталистической концепции, воздействие идеалистической эстетики, романтико-пессимистические черты.
[139] Например, и в лекции о романтизме, и в лекции о «Кольце Нибелунга» Вагнера философская система Шопенгауэра охарактеризована в аналогичных выражениях. Однако редактору представлялось более целесообразным сохранить эту характеристику в лекции о Вагнере, почему из предшествующего очерка было исключено все, что касалось Шопенгауэра.