Дизайн интерьера без правил. Все тонкости ремонта и индивидуального дизайна для непрофессионалов: читать книгу онлайн полностью и бесплатно

Эта брутальная спальня в стиле сдержанного лофта приобретает разное настроение благодаря лишь смене постеров над кроватью: в первом случае в интерьер привносится настроение северных стран, дикой природы, ощущается прохладный ветер нидерландских равнин… Во втором – комната становится более интимной, настраивает на романтичные отношения; кирпичная стена лофта словно сглаживается лиричным изображением на картине. Обратите внимание, что в обоих случаях цветовой акцент остается один – синий, однако смысловая нагрузка изображений слишком сильная, чтобы ее смена прошла незамеченной.

Совсем небольшая кухня тоже может быть с характером! Крошечные размеры помещения не позволяют разгуляться с декором, но это не мешает применению акцентов, в нашем случае ими выступают стулья и подвесы.

Хотелось бы добавить, что, продумывая акценты в комнате, необязательно следовать достаточно распространенным решениям вроде контрастных стен или картин. Иногда роль акцента могут сыграть и предметы мебели, и в поддержку им не запрещается использовать нетривиальные предметы декора, а не только изображения в рамах и текстильные элементы.

Расставляем правильные акценты

Для тех, кто в совершенстве овладеет искусством управления акцентами в интерьере, а также для тех, кто не прочь рискнуть, добавляю еще несколько смелых способов создания оригинального интерьера.

Удивительно, но чем меньше акцентов в помещении, тем сильнее они бросаются в глаза, привлекая внимание к себе и ко всему, что вокруг. Однако элемент без поддержки цветом либо своим размером должен составлять гармоничную композицию с окружающим его интерьером, либо органично дополнять тематику выбранного стиля и при этом быть в одиночестве.

Как только я увидела в анкете эту картину, сразу поняла, что хочу видеть ее в светлой комнате с дополняющим синим цветом, но нужна ли поддержка красному элементу на изображении? В этой комнате – совершенно точно нет, ведь именно благодаря этому яркому пятну взгляд сразу приковывается к необычному произведению, а ощущение нехватки квадратных метров пропадает.

Такая ситуация складывается довольно часто: мы готовы выбросить старую мебель и без сожаления избавляемся от надоевших обоев, но не можем расстаться с картиной, подаренной друзьями, или с ярким расписным пледом, которым укутывались в детстве. Если у вас есть что-то яркое, необычное и значащее много для вас, то имеет смысл оттолкнуться от этого предмета и не бояться придумать тематический, определенным образом настроенный интерьер. Пусть будут сочные кричащие цвета, которые, как вам кажется, не подпадают под понятие «тренд» или «стиль», зато сердце будет наполняться радостью каждый раз, как вы увидите любимый предмет на своем месте, органично вписанным в оформление помещения.

Это третий рискованный шаг в расстановке акцентов. В начале главы я предупреждала о возможности скатиться из акцентного цвета в дополнительный, если побояться контрастов и использовать в интерьере близкие друг другу цвета. Однако вкусы у всех разные, и иногда хочется монохромного, спокойного интерьера, без ярких пятен. Несмотря на стремление к умиротворению, скучной комнаты тоже не следует допускать. В этом случае отлично работает хитрое решение: выбирайте элемент декора, который не является активным акцентом, однако его фактура или внешний вид настолько необычны, что волей-неволей взгляд притягивается к этому предмету и автоматически переводит его в разряд акцентного.

Подводя итог этой главы, хочу заметить, что именно акценты делают интерьер запоминающимся, эффектным и оригинальным. Я уверена, стоит вам усвоить правила их применения, и вы войдете во вкус, настроение вашей комнаты будет меняться с завидной частотой и в зависимости от ваших пожеланий к праздникам, знаменательным датам и просто так – ведь этот процесс такой увлекательный!

Картина, выбранная для этой кухни, помогла мне определиться с цветовой гаммой. Да, красные стулья используют редко, считая, что это китч или даже безвкусица, но таковым красный являлся бы, только будь он в одиночестве. Точно так же и одиноко висящая картина, столь насыщенная и активная, имела бы шанс смотреться здесь не органично. Однако вместе они составляют пару, и не возникает ощущение, что произведение было подарено после ремонта и не к месту. Сейчас всё на своих местах.

Эта кухня, плавно переходящая в гостиную, обволакивает своим мирным настроением и нейтральной цветовой гаммой. Здесь используются природные оттенки, приближенные к натуральным фактуры и спокойные варианты декора. Однако ключевым и акцентным предметом здесь является картина, выполненная из множества лоскутков ткани и дополнительно подсвеченная, чтобы ее необычность не ускользнула от зрителя. Хотя произведение неяркое и черный цвет многократно повторяется в обстановке комнаты, несомненно, именно картина является акцентом и определителем интерьера и задает его настроение не только цветом, но и плавностью линий. Обратите внимание, как много круглых и полукруглых элементов в помещении, а ведь именно при поддержке «главного круга» они смотрятся настолько органично.

6. Несовершенства

Почему некрасивые вещи заслуживают внимания?

Продумывая свою очередную татуировку, я внимательно присматривалась к каждой детали: какой смысл мне хочется в нее вложить, какие события и ассоциации запечатлеть, какой мастер ее выполнит. Говоря «какой», я имею в виду не только уровень его профессионализма, но и саму личность человека. Что ему нравится, что влечет, каков характер и жизненный настрой… Мне кажется, в сфере оказания услуг, касающихся некоего вторжения в личное пространство, вообще очень важно доверять мастеру. Причем не только из-за того, что у него есть диплом или большое число подписчиков в соцсетях, а потому, что он сам по себе кажется близким и притягательным. Возможно, вы слушаете одинаковую музыку или имеете схожие взгляды на воспитание детей, а может, удивительно совпадающее чувство юмора… При взаимодействии с этим человеком пусть и ненадолго, но должно возникнуть ощущение дружеского участия и понимания, лишь тогда любое совместное творчество принесет положительные результаты.

Я побывала в нескольких тату-салонах, стены которых были завешаны сертификатами и фотографиями довольных клиентов, со мной беседовали взрослые матерые мастера, покрытые татуировками с головы до ног. Они четко и уверенно рассказывали обо всех этапах и нюансах процесса, но чувства доверия у меня так и не возникло. Проведя в бесплодных поисках несколько недель, я наткнулась в «Инстаграме» на необычного, как мне показалось, молодого человека, который заинтересовал меня в первую очередь своей подачей работы, а потом уже – и качеством рисунка. Недолго думая, назначила встречу и пошла знакомиться.

С первых же минут, проведенных в небольшом салоне, я поняла, что это ТО САМОЕ. Знаете, что окончательно убедило меня в правильности выбора? Интерьер этого помещения! Там не было кричащих цветов, фотогалереи работ с чужими татуировками, не было, казалось бы, обязательного атрибута таких мест – черных стен с брутальными постерами, подсвеченных столиков и девушки-панка за стойкой. Нет, в этом светлом, воздушном помещении звучала тихая и умиротворяющая музыка, на стенах висели изображения растений, по всей видимости, вырванные из старых книг по ботанике. Рядом с зеркалом – целая галерея пустых старых рам для картин, как выяснилось, приобретенных на блошином рынке. На стоящем неподалеку стеллаже тоже разместились потрепанные временем, но оттого еще более интересные вещицы: подсвечники, бюсты, раритетный фотоаппарат и даже портрет Ленина в массивной позолоченной раме, правда, нещадно «зататуированный» ручкой. Пахло лавандой и… творчеством.

Скажу честно, я редко видела, чтобы старые вещи, найденные на распродажах, могли так гармонично, уютно и необычно украсить интерьер. Я рассматривала их с разных сторон, отходила подальше, чтобы увидеть картину в целом, и приближалась снова, изучая каждую трещинку и потертость и пытаясь представить, кто и когда оставил на предмете этот след…

Тогда ко мне и пришла мысль: чтобы создать комфортный, гармоничный и интересный интерьер, вовсе не нужно нацеливаться исключительно на новые, отполированные до блеска вещи. С этой задачей может справиться и несовершенство, которое при правильной подаче и в достойном обрамлении станет очаровательной и притягательной изюминкой.

Название этой главы можно посчитать не совсем правильным, ведь что такое «некрасивые вещи» в их обычном понимании? Это нечто старое, возможно, с дефектами, выцветшей краской, нарочито искаженными пропорциями… Если мы говорим о некрасивой отделке, то подразумеваем необработанный бетон или сучковатую фанеру, осколки плитки и прочие «недоделки». Звучит логично, так почему же я взяла слово «некрасивые» в кавычки? Все просто: именно о таких вещах принято говорить «дело вкуса» и «красота в глазах смотрящего», и, как ни странно, чаще речь идет о дорогих сердцу вещах – привезенных из дальних стран сувенирах или подарках любимых.

Однако есть существенная разница между действительно неуместными предметами в интерьере и теми, что являются той самой изюминкой и острой приправой к приготовленному дизайнером блюду.

Попробуем разобраться, какие смелые идеи могут привести к провалу, а какие – оценены по достоинству, и как разместить неидеальные вещи в пространстве так, чтобы они заиграли всеми красками.

Первое, о чем стоит помнить, вписывая сомнительный предмет в интерьер, – не будет ли он выбиваться из общей картины. Несомненно, он в любом случае будет притягивать к себе внимание, но все же стоит понимать разницу между акцентом и совершенно неподходящим элементом оформления. Приведу пример: зачастую эксперименты начинают со смелых картин и постеров. Но даже если вы выбрали портретное изображение в стиле неокубизма с использованием ярких цветов, не позволяйте его обрамлению испортить общее впечатление. Размещая картину в современном интерьере или лофте, оставьте ее без рамы; если же хотите внести акцент в легкую классику – вполне уместен немного массивный багет, подчеркивающий общую стилистику. То же касается, к примеру, текстильного декора: конечно же, в своей квартире очень хочется видеть индийский коврик ручной работы как напоминание об увлекательном путешествии, но только если в вашем помещении не доминируют черно-белый минимализм, лаконичность форм и вкрапление металлических предметов.