100 великих достопримечательностей Франции: читать книгу онлайн полностью и бесплатно

ТРИУМФАЛЬНАЯ АРКА: УВЕКОВЕЧЕННЫЙ ПОДВИГ

Этот памятник, стоящий на естественном возвышении площади Звезды (Шарля де Галля), величественный и мощный, царящий над окружающим городом, воздвигли в честь тех, кто сражался за Францию главным образом в период Наполеоновских войн. На внутренней и верхней сторонах арки выбиты имена генералов и названия самих войн. Внизу расположена могила Неизвестного солдата, погибшего в Первую мировую войну.

Этот важнейший монумент так называемой исторической оси Парижа — памятников и знаменитых улиц, протянувшихся от внутреннего двора Лувра до предместьев Парижа — был спроектирован в 1806 г. Жаном Шальгреном. Арка украшена барельефами, изображающими обнаженных французских юношей рядом с бородатыми германскими воинами в кольчугах. Этот монумент до Первой мировой войны являлся олицетворением национальной памяти и торжества националистической идеи.

Монумент расположен в центре площади Шарля де Голля, или площади Звезды, в западной части Елисейских Полей, на холме Шайо. Во время строительства это место находилось за чертой города, и круглая площадь Звезды, диаметром 120 м, примыкала к городской заставе Шайо. В 1854 г. площадь получила современный «звездообразный» вид благодаря 12 улицам, которые лучами расходились от площади. В 1969 г. площадь была переименована и теперь носит имя Шарля де Голля.

Имея высоту 49,5 м, ширину 45 м и глубину 22 м, этот монумент по величине занимает второе место среди существующих триумфальных арок. Арка, конструктивно похожая на Триумфальную арку Тита в Риме, настолько огромна, что спустя три недели после Парижского парада победы 1919 г… ознаменовавшего конец Первой мировой войны, пилот Шарль Годфрой смог пролететь под ней на биплане «Ныопорт».

Арку решили возвести в 1806 г. в честь победы императора Наполеона при Аустерлице. Закладка одного только фундамента длилась два года. Поэтому, когда в 1810 г. Наполеон с запада въехал в Париж с невестой эрцгерцогиней Марией-Луизой Австрийской, на каменном фундаменте возвышался лишь деревянный макет будущей арки, наспех сделанный из досок и сурового полотна. Строительство сооружения завершилось во время правления короля Луи-Филиппа в 1833–1836 гг.

В 1840 г. под аркой проходила похоронная процессия с прахом Наполеона, а в 1885-м — траурная процессия с прахом В. Гюго.

В создании скульптурных композиций Триумфальной арки принимали участие самые известные академические скульпторы Франции:

Корто, Рюл, Этекс, Прадье и Лемэр. Основные скульптуры, не образующие единые фризы, выполнены в виде отдельных трофеев, наложенных на кладку из тесаного камня, наподобие позолоченных бронзовых накладок на мебели в стиле ампир, В основе Арки расположены четыре скульптурные группы — «Триумф 1810 г.», «Сопротивление» и «Мир» и самая известная из них «Отступление добровольцев в 1792 г.», которую обычно называют «Марсельеза». Лицо с последней композиции, аллегорически изображающее Францию, взывающую к своему народу, изображено на пряжке маршалов Франции.

На фронтоне над фризом с многочисленными скульптурами солдат расположены 30 щитов, на которых нанесены названия главных революционных и наполеоновских военных побед. На внутренней поверхности монумента перечислены имена 558 французских генералов, а имена Погибших в сражении подчеркнуты. На коротких сторонах четырех поддерживающих колонн нанесены названия главных сражений Наполеоновских войн, кроме тех, которые произошли в период между бегством Наполеона с Эльбы и его заключительным поражением при Ватерлоо.

Есть легенда, что меч, который держит фигура Республики на рельефе «Марсельеза», отвалился в день, когда началась битва при Вердене в 1916 г. Рельеф сразу же покрыли брезентом, чтобы скрыть инцидент и избежать возникновения нежелательных толков.

Триумфальная арка

Первоначально Неизвестного солдата планировали похоронить 12 ноября 1919 г. в Пантеоне, но под давлением общественности решили произвести погребение под аркой.

К началу 1960-х гг. Триумфальная арка почернела от сажи и автомобильных выхлопов, поэтому в следующие годы ее полностью очистили и побелили. К 2007 г. памятник опять потемнел, и ныне его планируют еще раз побелить.

Под аркой проходили победоносным маршем немцы в 1871 г., французы в 1918-м, немцы в 1940 г. и французы с союзниками в 1944 и 1945 гг.

Также на параде у Триумфальной арки было совершено нападение на Шарля де Голля.

(По материалам trevelina.ru)

ГРАНД-ОПЕРА: ОТ СКИТАНИИ К МИРОВОЙ СЛАВЕ

Оперные театры в Париже отличались незавидной судьбой. В 1763 г. сгорело здание около Пале-Руаяль. На том же месте возвели новое, но и оно погибло в огне в 1781 г. Тогда специально подготовили временный зал на бульваре Сен-Мартен, а в 1794 г. Опера переехала на улицу Ришелье. Но тут в 1820 г. был убит наследник престола герцог Беррийский, после чего здание снесли. В зале же на улице Пелетье в 1858 г. Орсини покушался на жизнь Наполеона III, хотя после этого давались представления. Потому император решил построить еще одно здание, четырнадцатое по счету в истории Парижской оперы…

5 января 1875 г., когда не было уже императора Наполеона III, когда пожар Коммуны 1870 г. спалил почти весь Париж, через пятнадцать лет после начала работ по строительству оперного театра, президент Французской республики Мак-Магон и архитектор Гарнье торжественно открыли самый большой в Европе театр. Отныне название «Парижская опера» ассоциируется только с этим зданием.

Конкурс на создание оперного театра собрал 171 проект. Свои работы представили все мэтры архитектуры, включая самого Виоле-ле-Дюка. Однако победителем стал малоизвестный молодой человек Шарль Гарнье, в чьем активе имелся только Римский гран-при 1848 г. Его победу можно объяснить тем, что он уловил дух времени. Во времена Второй империи слова «роскошь» и «шик» были главными в словаре французов.

В салонах рябило в глазах от яркости бархатных обивок и изобилия зеркал и золотых рам на стенах. Никогда еще не было представлено в одном доме такого разнообразия стилей. Хозяйки отделывали свои гостиные под стиль Людовика XV, спальни оформляли в духе эпохи Людовика XVI, кабинеты в стиле ампир, а столовые строго соответствовали всем канонам эпохи Возрождения. Одним словом, единства и чистоты линий не было нигде.

Впоследствии эта мешанина была названа стилем Второй империи. Апогеем эклектики стало и творение Шарля Гарнье.

Андре Моруа в своей книге, посвященной Парижу, пишет: «Нотр-Дам… Конкорд… Вот сердца Парижа! Но у Парижа на самом деле три сердца. Третье сердце — это площадь Оперы. Не знаю, любите ли вы здание Оперы архитектора Гарнье. Что касается меня, я на него не смотрю».

Действительно, помпезность и претенциозность театра потрясает. Легче сказать, какие архитектурные приемы не использовались для его создания, чем перечислить их все. Гарнье позаимствовал итальянские аркады и колоннаду базилики Палладио в Виченце, он цитирует элементы старого Лувра, лестница в театре напоминает греческие храмы.

Здание венчает аттик, на котором возвышаются две массивные скульптурные группы, символизирующие Поэзию и Гармонию.

Гранд-Опера

Но Гарнье не останавливается и на этом: зал он покрывает куполом, на который, в свою очередь, помещает скульптуру Аполлона и Пегаса. За это над ним долго посмеивались: «Гарнье перепутал Оперу с ипподромом!» Любое свободное пространство он заполняет барельефами, а в ниши устанавливает бюсты композиторов.